–   Acquérir des connaissances solides en analyse filmique, en histoire du cinéma et en esthétique audiovisuelle, permettant de comprendre les formes, les langages et les évolutions du cinéma et des productions audiovisuelles contemporaines.

–  Développer des compétences pratiques en écriture scénaristique, en réalisation et en production filmique, ainsi qu’en production numérique, en vue de la conception et de la mise en œuvre de projets cinématographiques et audiovisuels.

–       Maîtriser les méthodologies de recherche appliquées au cinéma, à la création filmique et aux plateformes numériques, afin de produire des analyses critiques, des scénarios, des films et des projets de recherche ou de création répondant aux exigences académiques et professionnelles.

Le Master « Cinéma, Audiovisuel et Humanités Numériques » propose un enseignement de haut niveau dans le domaine de l’écriture cinématographique et numérique. Il équilibre théorie et applications professionnelles et s’appuie sur une pédagogie innovante.

Il développe simultanément l’esprit d’analyse, le sens artistique, et surtout la capacité à travailler en équipe et la faculté d’adaptation.

Les étudiants acquièrent ainsi une véritable compétence dans leur spécialité :

–       Scénario, recherche et didactique de l’image

–       Documentaires pour la télévision et le cinéma

–       Films de fictions pour la télévision et le cinéma

–       Recherches, création et Intelligence artificielle

L’un des objectifs fondamentaux de cette formation est d’optimiser les chances d’insertion professionnelle des étudiants. À cette fin, un dispositif pédagogique original accompagne le parcours de chaque étudiant en articulant étroitement le travail de recherche académique (mémoire) et le projet personnel, lequel peut aboutir, en fin de cursus, à l’écriture d’un scénario ou à la formulation d’un projet audiovisuel abouti.

Par ailleurs, des professionnels du cinéma et de l’audiovisuel seront régulièrement invités à intervenir dans les enseignements afin de nourrir ce dispositif par l’expérience du terrain et de favoriser la réussite des étudiants. Dans cette perspective, le Festival International du Film de Marrakech constitue un espace privilégié de formation et de confrontation. Il permet aux étudiants de rencontrer des professionnels venus du monde entier, d’assister aux master classes, de participer aux débats, mais aussi de visionner des films, de les analyser et, le cas échéant, de les évaluer, inscrivant ainsi leur apprentissage au cœur même de la création et de la circulation contemporaines des œuvres cinématographiques.

Les étudiants seront également amenés à aller à la rencontre des œuvres et de leurs créateurs au cœur même des festivals, là où le cinéma se pense, se montre et se discute. À titre d’exemple, le Festival International du Film Documentaire d’Agadir (FIDADOC) invite chaque année les étudiants de la licence professionnelle Cinéma à assister aux projections de films documentaires, à prendre part aux débats et à présenter leurs propres projets devant des professionnels du secteur.

Cette immersion se prolonge dans d’autres manifestations majeures telles que le Festival International du Film Africain de Khouribga, le FICAM de Meknès, le Festival National du Film de Tanger, ou encore le Festival du Film d’Auteur de Rabat.

À ces rendez-vous s’ajoute un réseau vivant de festivals organisés à travers le Royaume -à Meknès, Sidi Kacem, Laâyoune, Casablanca, Fès, Imouzzer, Dakhla – autant de territoires cinématographiques où les étudiants confrontent leur regard, affinent leur pensée critique et inscrivent leur apprentissage dans une expérience concrète du cinéma en mouvement.

Les étudiants seront ainsi amenés à participer activement à la vie professionnelle du cinéma, soit par leur présence, soit par le dépôt de projets dans le cadre de résidences d’écriture organisées au Maroc ou à l’international. Ils seront également encouragés à soumettre leurs scénarios et/ou leurs films à des festivals nationaux et étrangers, inscrivant leur travail dans des circuits réels de création et de diffusion.

Ces rencontres et ces expériences hors les murs de l’université viendront enrichir leur parcours universitaire et académique. Elles leur permettront de s’ouvrir concrètement au monde professionnel, de confronter leurs projets au regard des pairs et des experts, et de donner une existence artistique et publique aux œuvres développées au cours de leur formation.

Prérequis pédagogiques spécifiques :

–       Connaissances de base des notions d’esthétique et de narration.

–       Connaissance de base en analyse filmique et histoire du cinéma ou une volonté d’acquérir ces compétences dans le cadre du programme.

–       Compétences techniques de base : Familiarité avec les outils numériques et les logiciels liés à la production audiovisuelle, ou une volonté d’acquérir ces compétences dans le cadre du programme.

Procédures de sélection :

Etude de Dossier: selon les critères du Guichet Unique de l’université Cadi Ayyad.